2012黃朝湖書悟入藝途生涯電子書

133 第十八篇 彩墨藝術「半生緣」 第十八篇 彩墨藝術「半生緣」 也許從小住在鄉下的關係，我對自然界的色彩特別敏感，藍天、 白雲、青山、翠林、彩霞、朝陽、夕日、花蝶或蟲草的顏色，一直記 憶深刻，連傳統廟宇的門神、彩塑、貼金塗銀或者糖果紙、包裝盒也 特別有興趣，這些記憶不但出現在童年的塗鴉中，也在早期的寫生作 品中出現，不管是人物、花鳥、河岩、戲水、群鵝或廟簷，都曾用鮮 艷又豐富的色彩來表現，早年的實物寫生，訓練了自己對色彩的敏銳 度。 使用色彩的轉變，也影響到我的畫風的改變，從50年代的寫實用 色，到60年代的抽象用彩，再到70年代的極簡賦色，都離不開色彩 的喜愛，直到80年代，探索中國傳統水墨畫的墨韻之美，投入墨分五 彩、墨韻墨情的揮灑，才以全新的非形象水墨來創作，單純以黑色的 流、拓、染、浸來經營畫面，完成了「非山非水」和「得意忘形」的 系列作品，那時完全捨棄了色彩的使用，呈現了東方特有的現代水墨 情懷，偏離了從小喜愛的色彩，雖然形塑了自己的風格，也獲得七次 國際大獎，但內心對色彩的澎湃思惟，卻不斷的湧現，也不斷的在思 索往後的發展方向。 90年代初，我有機會到韓國和日本旅遊，深受冰天雪地、楓紅 夕照、白雪枝梗糾纏的色彩和線條所感動，又重新開始研究如何將色 彩與墨色做一有機的結合，也就是將童年的夢幻色彩和現代非形象的 墨韻做巧妙又新穎的融合，甚至於想將「唐彩宋墨」的境界，提昇到 國際藝術的平台，讓它具有國際觀又有東方特性的品牌，即受華人認