2012黃朝湖書悟入藝途生涯電子書

黃朝湖悟入藝途生涯 172 有時同時進行畫畫和寫作（利用水份或畫紙待乾時）；我的畫室不 大，擺著一張大畫桌，一塊大畫板，有二個大書架和一個大儲畫櫃， 都是用木頭釘成的，簡單又實用。畫桌用來畫橫畫，大畫板用來畫直 畫，交叉使用時，有時像文人雅士，有時又像狂野畫徒。小空間裡擺 滿墨汁和顏料，凌亂中充滿溫馨，「室雅何須大」我樂在其中，我90 年代中期以後的彩墨畫作品，都是在這間小畫室裡完成的，未來還是 會在這個小空間耕耘，不管畫大畫或畫小畫，都會真誠的投入，也許 再過幾年，我又會畫出新的風格來。 妳很想知道我的作畫技巧， 50年代我是用道林紙畫膠彩畫，用 棉紙畫山水畫，道林紙是先刷清水，然後貼在板子上，等紙乾後拉平 再用筆構圖（或描炭粉）以及多次上色，手續非常細緻繁複；山水畫 則直接臨稿，畫出線條（皴法或肌理），再上淡彩或濃墨，大多一氣 呵成；60年代，我轉向現代畫創作，開始用油畫顏料加松香水稀釋， 然後在自製的畫布上（曾用麵粉袋代替），以類渲染方法畫出山水畫 的感覺，有時也嚐試留白或用亞鉛華加水調配畫在油彩上，產生斑剝 或苔蘚的趣味，有時也用油漆直接在畫板或畫布上揮灑，有滴彩或甩 色的抒情抽象味道，也有樹幹月圓的知性抽象佈局，用筆自由技法自 創，非常的接近抽象畫意境，當時很想用西方的材質表現東方的豪 情，只是表象多於內涵，技巧多於思想，可說眼高手低。 70年代受歐普藝術風潮影響，我開始以類版畫或剪紙的方式構 思，用墨色及彩色在棉紙上做人體意象的構圖，用平板又簡潔的手法 畫出視覺性很強的歐普風作品，只是感覺太疏離藝術的純粹性與哲理 性，也太過於矯情，所以在快速書寫和版畫鑽研的思考後，80年代 重新回到純筆墨、純宣紙的挑戰和應用，為了減低人為的用筆用墨，