2012黃朝湖書悟入藝途生涯電子書

173 第二十二篇 希望再畫30年 開始實驗各種染墨、印墨、拓墨的方法，終於找到流墨拓染的新方 法，在平斜的地面上，使用流動的水流潑、點墨水，然後讓流墨自然 成形，再加以整理和拓印，完成各種各樣具有動勢的灑墨構圖，完成 一系列「非山非水」作品。後來再加以潑水或加墨於宣紙上，再施於 壓克力顏彩，強調逆光的佈局和著色，以及重複上墨上色，完成很多 「得意忘形」作品，這些作品比抽象主義更接近超現實主義，它具有 東方的、中國的、現代的有墨有彩的現代畫趣味，真正展現了我的獨 特風格。 90年代，我開始探索「唐彩宋墨」相濡相融的可行性，這種理念 根基於我在水墨山水畫、膠彩花鳥畫和多媒材現代畫的三種不同基礎 學習上，我在尋找三者相互結合的可能性，同時也到寒帶國家旅遊， 感受山川自然的繽紛色彩和靈氣，再加上童年的純真夢幻，因此減低 墨色的渲染，增強線條的份量，豐富了色彩的變化，尤其使用墨汁在 壓克力板上的佈局，流竄、噴膠、拓印和渲染，然後以壓克力彩賦 色，這時整張畫面由於流動的線條形成的山林岩石，具有超現實的意 涵，所以染彩染墨都趨向遠古的記憶或洪荒的景象，使得畫面呈現的 是多彩多姿的夢境世界，像是孤寂又寧靜，卻是林石岩月無休止的呢 喃和對話，像極了唐彩宋墨的相濡相融，也像三位老師水墨、膠彩、 現代意識的交融應用，達到自然又富詩意和創意的風貌。 21世紀來臨，我開始注意到人文與環保生態的表現需要，開始 以類裝置來處理畫面，也以布畫來呈現人文生態的關懷，也開始利用 現成物做元素，完成不少用滾棒、拼貼現成物的作品。隨著興趣的轉 變，材質的更新，似乎有源源不絕的創作活力在趨趕著我，必須無休 止的走下去、畫下去，也許這就是我不斷改變技法、不斷改變畫風的