2025黃朝湖彩墨藝術論述集電子書

亞洲體系的有機形式，也要有別於中國畫、日本畫或韓國畫的表象圖騰，並取 得與江浙畫派、海上畫派、嶺南畫派、雲南重彩畫派或新文人畫派並駕齊驅的 生機。 台灣約有 400 年的歷史，400 年來的變遷，讓台灣的文化藝術先後接受過 四種外來文化的薰染和影響，包含荷西文化、大和文化、中原文化和歐美文化， 這些影響雖然造就了 20 世紀下半葉台灣文化藝術多元的豐碩發展，但什麼樣的 文化藝術才能凸顯台灣藝術的特質？什麼樣的藝術符號或圖騰，才能真正代表 複合文化的台灣、經濟奇蹟的台灣、民主政治的台灣和多元藝術的台灣？又能 融匯海洋文化的台灣精神與特質？答案是，台灣彩墨藝術可以讓台灣主體性的 藝術找到國際的渡口與尊嚴。 從台灣近代美術發展脈絡來分析（見圖表），可以看出彩墨藝術的理念， 是隱約伴隨著台灣美術發展的脈動在顯現，因為在思惟上，彩墨藝術企圖平衡 60 年代台灣美術的紛爭，肯定 70 年代鄉土意識的耕耘，認同 80 年代百花爭鳴 的風格建構，統合 90 年代異度空間的多元格局，然後匯聚成具有台灣特質的彩 墨藝術。 在畫種上，彩墨藝術企圖打破媒材使用的單一性，沖淡媒材分類的拘束 性，放鬆媒材結合的自由性，解放水性、油性畫種的衝突性，來架構具有台灣 特色的新畫種。在材質上，彩墨藝術企圖撕裂礦物與草本顏料的互斥性，排除 絹布與宣紙的互異性，強化油彩與水墨的互動性，整合中西媒材的互補性，來 提昇具有台灣品味的新藝術。 在技法上，彩墨藝術企圖打翻任何固有技法的侷限，排除單一和貧乏的技 巧使用，強化複合多元的藝術風格，因此，可以採用撕、貼、染、拓、拼、噴、 灑、裝置、錄影等自由手法，來達到創作的目的，展現台灣人打拼實幹的精神。 在主題意識上，彩墨藝術企圖拓展藝術家的視野，轉換藝術家的視焦，融 入對人性、對自然、對社會、對政治、對科技的深層探索和關懷，並對內心與 現實世界做相對應的剖析，讓人文關懷、生態關懷豐富台灣的藝術生態。 這些思惟和主張，充滿島國與海洋文化的台灣性格，以及多元又前衛的國 際性格，它具有本土的自主性格局，也有國際前瞻性的視窗，因此，通過實體 的創作，可以看出當代台灣彩墨藝術的思潮與風貌，至少可以發展出 16 種主題 與風貌：1.生態保育的反思。2.政治意識的反諷。3.城鄉景觀的再現。4.民俗風 情的刻劃。5.圖騰語彙的移情。6.抽象形態的變奏。7.宗教信仰的透析。8.愛慾 情仇的反芻。9.視覺符號的顛覆。10.花卉走獸的形塑。11.浮生百態的捕捉。12. 心靈奧秘的探索。13.線形書語的建構。14.族群圖譜的解構。15.數位影像的再 造。16.混沌太虛的演繹。這種多元的對人類、對自然、對環境、對社會、對政 治的關懷和關注，可以說統合了台灣近代美術的精華，也延伸了近代美術史各