文/ 朱意萍（資深畫家）
前言
放眼世界各地，自有人類開始便逐漸產生本土文化與藝術。台灣地狹因處海陸商業漁業交通要點，外來文化頻繁與人文思想差異，鮮有本土藝術可言。直到黃朝湖老師高舉彩墨旗幟力倡彩墨藝術，方得窺見“本土藝術”容貌，並開始生根發芽揚名國際，其創新性與時代性不容抹滅與忽視 。
之所以稱其為本土，乃因臺灣生臺灣長，又接軌國際，而這一切正是黃朝湖老師深耕臺灣，竭盡數十年努力的成果。黃朝湖老師自年輕時代便活躍於藝術各項領域，對於中西藝術深入研究與探討不曾中輟，可看出與今日彩墨昌隆發光發熱，有不可分割的必然性。
本文當從黃朝湖老師縱身藝術文化的各方位談起，在其自身繪畫表現上，一路變革每個階段作品精采絕倫，且興辦藝術雜誌，有近千篇的文章論述，是眼光準確獨到的評論家。因應時代背景差異，先後組織十多個美術團體，給予一向孤獨的藝術家們，有了極大的鼓舞與後盾，堪稱經典的藝術領袖。
壹、研究動機
彩墨畫會是黃朝湖老師帶領教育界的藝術教授們與藝術界精英，嘔心瀝血創立的成果。身為彩墨一員，筆者特別覺得研究並闡釋本會，以及創會由來與特點，是十分重要的義務。創會唯艱，黃朝湖老師秉持著其一貫對藝術的赤誠熱血，不畏艱難一步一腳印、穩紮穩打的建構而成，其堅毅的性格，正是這份精神的最好載體。
黃朝湖老師本身文筆極其精湛，又有許多敘述黃老師的文字擺在面前，本研究要寫或許不難，但想寫得特別出色那就難了，幸好黃朝湖老師的從藝歷程處處精采，處處值得藝術新秀們學習，無論截取哪部份，都足以成為後進的榜樣，正如韓國弘益大學洪石蒼教授所言：「黃朝湖已是世界藝術家庭的一份子，他主辦的國際彩墨畫展，是臺灣畫壇開拓國際化的先驅者，是用他的汗水和淚水所交織他的業績，將永遠紀錄在臺灣美術史上，並給下一代做典範，非常有意義。（摘自黃朝湖藝術文件展－洪石蒼／韓國弘益大學教授文）。」
藝術文化成就者都像一顆顆閃耀的鑽石，鑽石之所以成型，是經過多少高壓與打磨而成，才能如此耀眼璀璨。研究黃朝湖老師的生命史，彷彿乘坐時光機跟著老師思緒脈絡，越過重山峻嶺與大海，飛越再飛越，開拓了無限的視野，領略藝術的勝境和品嚐甘美果實。
貳、研究方法
一、黃朝湖----自身繪畫創作歷程與轉變
聖賢之所以發光發熱，其出生背景未必是全部主因，但有所關連是一定的，黃朝湖老師出生在l939年日據時代， 但很奇妙的成為未受日本思想教育的第一代，於是其台灣本土意識極為濃厚。黃老師祖上於清代任奉直大夫相當於省長之職位，故其樸實的個性優秀的文人血液在內心深處流淌，豐原鄉下的童年養成寬廣的胸襟，為黃朝湖老師日後的藝術之路奠定重要的基礎。
學畫的人沒有一個不想出國深造，但黃朝湖老師年輕時基於孝心，不忍離開年邁的雙親選擇留在台灣盡孝，其眼光卻不曾離開畫壇，時時關注著國內外藝術的動向。黃朝湖老師一直以藝術為生命之職志，暢言藝術生命不留白，他確實做到了。國立台灣美術館黃才郎館長給與的讚嘆說：「悟是了達，但也有更深之意涵，即見性也，窮理盡性以至於命。孔子說：不知命無以為君子也。當今之世很少有人能明澈通曉天命，天命即上天所賦予的與生俱來的擔子，不管優劣禍福都要無怨無悔的接受。朝湖先生對藝術的執著就是一種知天命的表現，他以悟入藝途生涯為一生志業，不以為苦，更樂在其中。（摘錄自悟入藝途達性命之理的黃朝湖，序文作者－黃才郎／國立台灣美術館館長）」
二、創立雜誌社為畫界之喉舌，是人文教育傳播者－－自古時勢造英雄英雄也造時勢，同樣在藝術的長河裡人才輩出，也是這些藝術家們不停的創造流派，而各流派代表性人物個個精彩。只是如今這個時代藝術，存有貴族之形式，又有多少人樂意為藝術奔走吶喊。黃朝湖老師前後創辦了這一代雜誌（1965）、第一畫刊雜誌（1983）、藝術眼雜誌（1990）、藝術秀雜誌（1996）、藝術秀網站（2000）和迷你藝術秀雜誌（2005），並在報社擔任編輯，在電台主持藝術性節目，宏揚藝術為藝術之喉舌。
三、成立畫會為畫家朋友建立交流平台，是藝術推進的觸媒－－藝術家大都個性孤傲思想黠慧奇特，整合成軍實屬不易，而黃朝湖老師高瞻遠矚，始終以柔軟身段做為畫家們的媒介，逐一以最至誠的邀約，打造出臺灣的藝術殿堂。所組之畫會皆因應時代需求而誕生，每位藝術家也得到心靈的慰藉和鼓舞，靈感源源不絕創作不斷。今日的彩墨藝術，就像黃朝湖老師仔細栽培的珍寶，從一顆種子經過細心呵護，一步一脚印逐漸成長蔚然成林。
叁、黃朝湖畫家年表：
40年代在轟隆炮聲中出生，戰亂的童年浪跡的歲月。
50年代臺中師專美術研究，師承名家林之助及呂佛庭，沙龍展獲獎與榮譽無數。
60年代初期，受現代畫導師李仲生及畫家好友劉國松和蕭勤影響，跨向前衛藝術，也影響一生創作方向。
60年代中期回到中部來，有了許多思考和創作空間。作品兩次入選香港國際繪畫沙龍展，也開始舉行個人畫展。
70年代活躍於中部畫壇，創作教書編報和寫稿，也辦畫廊、組畫會推動藝術風氣。
80年代深入探索東方思想與中國繪畫問題，縱情水墨創作，獲得7次國際大獎。（以上摘自---黃朝湖／我的畫路歷程）
這樣的生命歷程產生了後來的彩墨藝術新貌。
90年代至新世紀年代，彩墨畫便成了黃老師創作的重心。
正如臺師大高甄斈博士所說：「黃朝湖大師堪稱水墨變革核心戰將，在抽象主義熱潮消退後，黃朝湖大師的藝術創作並未歇息，一路行來又歷經多次的面貌轉變，並以彩墨的多元性為台灣水墨發展開拓新局，而這些作品的面貌轉變，具體反應了他洞見時局的敏銳度與靈敏的哲學思辨能力。（摘自從黃朝湖彩墨創作探看心象視域一文，作者高甄斈）」
肆、彩墨畫會的進程與國際化
即使西畫上頭有著黑色，國畫上頭也染著顔色。但始終彩是彩，很西方的存在著，墨是墨，很東方的固有著，但彩墨藝術的來臨是時代的必需也是必然。彩墨顧名思義可以揣度一個梗概，卻未必人人都識得週全。
國畫範疇中約略有十個派別之分，已知的任何一種畫風，只要在技法多作磨練，使個人的畫作達到登峰造極爐火純青並非難事，但想要有特別突出表現，卻有很大的侷限，更不可能帶領群體走出臺灣走向國際，唯彩墨由於材料的自由性、內涵與技法的高塑性，可以帶領藝術家走向世界蔚為風潮。
西畫亦是，西方歷久的技法作品與我們的習性是相異的，即使臺灣畫家畫得再好，也不易被國際認同。臺灣彩墨藝術院李振明院長說：「在幾次展覽與研討論壇後，基於強化在地植根的思維，臺灣彩墨畫會亦隨之成立。」
國際彩墨畫會陣容堅強龐大，黃朝湖總會長讓會員們為彩墨詮釋其意涵，一個全面性的表白。透過多年彩墨創作過程思考與展望，而賦予彩墨全新的定義、全新的靈魂。故有人稱黃朝湖老師為“彩墨之父”，正是名副其實一點都不為過。
黃老師推動彩墨藝術時程：
1996年創立國際彩墨畫家聯盟，積極推動國內外頻繁展出。
2001年建議台中市文化局設立台中彩墨藝術節，舉辦國際彩墨大展及新人賞，並創立臺灣彩墨畫家聯盟。
2014年再組東方彩墨學術聯盟，用以強化彩墨學術理念。
2016年9 月在27 國141 位藝術家連署下，訂定每年9 月9日為世界彩墨日。
2020年由31 國116 位藝術家連署，整合以上畫會成立世界彩墨藝術總會，黃朝湖老師擔任總會長。聘臺師大莊連東教授，擔任國際彩墨畫家連盟會長，嘉義大學謝其昌教授，擔任東方彩墨學術聯盟會長、華梵大學黃智陽教授，擔任臺灣彩墨畫家聯盟會長。
2023年聘臺灣師範大學李振明名譽教授，擔任臺灣彩墨藝術院院長。
伍、彩墨會的展望
不可否認一個畫會的成立乃至壯大，絕非個人之功，除了黃朝湖老師與畫家會員們努力之外，更有李振明教授與莊連東教授率隊，在每次的策劃與展出中揮汗執行。黃朝湖總會長常說他有李教授和莊教授兩隻巨大的翅膀協助，足證會長們的功高厥偉。
未來是網路的時代，人與人之間的情感趨於冷漠，如何推展藝術交流更須費心思。在實體展出上團結實屬首要，黃老師大力推廣讓更多藝術人參與，還結合各領域藝術家善加推廣。
臺師大教授李振明提到：「現代主義之後的當代藝術，在如今交通與資訊發達的地球村時代裡，彩墨聯盟也利用了各類型的巡迴畫展、媒體刊物、研討論壇及電腦網路平台等途徑，將彩墨藝術的觀念推廣到世界各地，這種國際文化策略確實具有其時代性的意義。(摘自台灣彩墨藝術回顧與前瞻，作者李振明／台灣彩墨藝術院長)」
彩墨畫是台灣本土極高雅的藝術，又是國際化的產物，但卻不媚俗，每年展出的作品都十分精彩，因此臺灣可以因彩墨藝術而發亮，無論創作者來自哪裡。臺師大教授暨國際彩墨畫家聯盟會長莊連東亦說：「彩墨畫吸納在地土壤的養分後，逐步發展新樣貌，即便隨著歷史演繹的拓展與融合，東方思維的宇宙觀、生命觀、時空觀都自成一套，充滿包容卻又脈絡明晰的系統。因為核心價值不變，外在呈現的題材、形式、媒材、技法甚至美感都可以因地制宜，也因時代變遷而調整，讓東方精神的主體持續延展傳承，讓彩墨的表現能量生生不息。(摘自東方為體多元跨域的彩墨繪畫，作者莊連東)。」
同時透過徵選彩墨新人賞而有新血輪的加入，更使彩墨畫顯得生機蓬勃，未來是屬於彩墨的時代，相信彩墨將更輝煌更壯實，成為臺灣藝術的代表，也是全世界的藝術主流之一。
陸、結論
做為一個藝術推手，其背後的辛苦與挫折總是不為人知，筆者透過觀察研究書寫本文，對黃朝湖老師從1996年創立國際彩墨畫家聯盟，歷經再創始台灣彩墨聯盟、東方彩墨學術聯盟和世界彩墨總會，26年來已獲得全世界52國200多位著名藝術家的響應和支持，將東方彩墨藝術的精神和理念推向國際，這是非常值得肯定和稱讚的成就，黃朝湖老師不但是創立彩墨畫會的最大貢獻者，也是臺灣藝術界推崇的領航者，而今黃老師83之齡仍創作不停，實乃藝術界之福。筆者希冀自己未來能夠更成長，也期望更多人和更多藝術家參與推廣彩墨國際化的展覽與活動。 |
